飞利浦LED闪耀装置艺术展

　　在今日美术馆1号馆三层迎来了“庆庆装置艺术回顾展”开展前的媒体发布会，为从3月1日到3月18日期间举行的著名艺术家陈庆庆个人装置艺术回顾展拉开序幕。本次展览是陈庆庆近20年创作的作品最为完整的一次呈现。而为了将展品以最佳的状态呈现给观众，主办方选择与飞利浦照明进行合作，为此次展览的部分作品提供专业照明解决方案。

　　陈庆庆作为20世纪90年代中后期中国女性主义艺术高潮时期的代表，以其强烈的个人风格和丰富的女性主义题材为人们所熟识。陈庆庆的现成品装置以及后来令其声誉鹊起的丝麻编织的衣服作品，使她成为中国早期前卫性实验的少数实践者之一。她的多数作品虽精巧却大气、气势逼人但很女性化。这不仅体现为一种灵性和情极而致的女性主义意志，还表现为一种充满穿透力的个人的语言想象。此次在今日美术馆的展览作为艺术家回顾展，展出了艺术家近20年来的100余件代表作，除了有其早期的行为艺术的录像以及用各种材料的现成品制作的“黑色记忆系列”“克隆系列”“女性系列”以及后来在七九八时期的“将娱乐进行到底!”、微小“造景”和灯光装置的同时，也将展出其久负盛名的自然纤维作品中的一部分，以及作者近期面貌一新的雕塑和新的装置作品。在带给观众感官刺激的同时也带来很大的信息量。

　　艺术家在她的各种作品中多方位地引入了灯光作为作品的造型元素，特别是她对光之于自然纤维的独特思考和艺术表达。在此次展览中，麻的纤维，作为一种主要的织物纤维构成了庆庆的一组代表作品 -- 西施、红装素裹、玫瑰花椅、丝蔴缝织的花枕和屏风等等极为典型的女性特质作品，与嵌入在其中的干花、树叶等交织出精妙且错综复杂的肌理结构。在这里，纤维艺术是传统编织技艺与当代纤维领域的创造性联姻。这种美是精神愉悦之美，把生活方式的过去与现在中的映像与价值进行再造重塑，用当代的话语和图解予以解释。

　　艺术家本人对光之于这组麻纤维作品上的艺术表达有着极高的要求，这也促成了此次飞利浦照明与艺术家在纤维系列作品的跨界合作。在展览中，运用飞利浦最新的“锦萃(PureDetail)” LED 商业照明系统，对艺术家陈庆庆的代表丝麻纤维作品，如“西施”、“红装素裹”、“樱”等作品进行照明，提升了麻纤维作品的视觉呈现，真正显示出织物的深度、质感、对比度和密度的优化，并强化了其传神的艺术表达。

　　在媒体发布会的现场，艺术家庆庆谈到作品和光的关系时说，“我的系列纤维作品本身包含了很多层次，同时又是透明的，所以达到很好的展示效果其实是挺不容易的，尤其是当呈现在图片上的时候。另一方面，这些作品的手工性非常强，制作时间长，若是展示的效果不能尽如人意，其实也是比较遗憾的。这次由飞利浦提供照明解决方案，通过灯光把织物的纹理层次表现得很好，提升了作品的视觉呈现和艺术表达。让我觉得非常欣喜。”

　　庆庆纤维作品系列中的自然材料 -- 麻，来源于自然，诚如她的艺术也源于自然。“就如同我们的身体从来不曾失去对自然的记忆”，她说，“我创作时的感觉有时就像自己在其中生长……”而光，仿佛将人们带入她的艺术世界中 -- 那交织的纤维勾勒出一幅关于太阳、风以及大地的景观;在光的作用下，如同太阳散发出光芒、风儿吐呐出春天的气息、大地一派广袤无边的沉静，共同表达出欲将观众深情拥抱的愿望和能量。在此，光给予生命的表达以一种平衡且和谐的感动。远处，织物在光的作用下，浮动出遥远而神秘的东方印象;走近，织物被光进一步柔化，传递出丝滑迷人的质感?? 通过光，人们能够感受到庆庆与材料之间的对话，以及透过材料与自然的对话。在这对话深处，潜藏着她由运用材料塑造有意味的形式并转变为探索多种物体集合的隐喻和观念表达??

　　对于此次与艺术家的跨界合作，飞利浦照明中国专业照明解决方案商务总监 Fabia Tetteroo Bueno 女士说：“在这次庆庆装置艺术回顾展的纤维作品部分所采用的‘锦萃’，是飞利浦一款崭新的LED照明产品。当我们第一次看到庆庆老师的纤维系列作品，一下子被她作品中所呈现的细节之美所感动，而这恰巧与‘锦萃’所追求的细节表现力有着很好的契合。我们的合作是一个缘分，这份合作帮助我们完美地诠释了双方作品的诉求和内涵。所以，和庆庆的合作几乎可以说是一个完美的契合。对于‘锦萃’这款产品，它主要的应用领域是零售商业照明，力图呈现纤毫毕现的细节之美。我们和很多高端时尚品牌进行合作。

　　在合作过程中，这些高端品牌无一不对织物的肌理、层次、色彩和细节提出很高的要求。这些都对照明提出挑战，要求照明凸现产品的纹理层次、质地、面料细节和色彩饱和度等。‘锦萃’这一为时尚领域所开发的产品通过此次和庆庆老师的合作，延伸了她在艺术品展示方面的独特表现，也使我们有机会了解艺术家，从产品和艺术品完美结合的角度不断获得新的提升。我们非常欢迎并且有兴趣在未来，在艺术领域多做出一些尝试。”

　　当进一步谈及“艺术与光”的结合时，飞利浦照明大中华区专业照明副总裁 Chandra Vaidyanathan 先生表示，“光学照明在最近发生了翻天覆地的变化，它从传统的照明转向 LED。非常重要的一点就是要在这个转变过程中，确保更高的细节质地和纹理呈现。所以飞利浦在创新以及研发的过程当中，始终坚定一个目标，就是要把物体本身的细节纹理达到完美的展现;通过不断创新的光学设计，把照明和艺术的互动推向一个更高的境界。”

　　结合先进的技术与独特的高品质光学器件的“锦萃”，之前经过了与15个以上的全球艺术家和设计公司的合作，得到了很好的应证。它能够精准地控制光线的投射角度以及色温，从而使纤维的细节、质感、三维的立体感达到完美的呈现。驻足流连在“庆庆装置艺术回顾展”现场，静静欣赏她的纤维作品，光为它们带入更多的情节与质感，并使得每一个细节更为明显。庆庆也赞赏这种新的照明解决方案 -- 精妙的发光点，使微小的差异更为明显，用最生动的光学的语言，用最有力的和先进的 LED 的照明产品，进行纤毫必现的呈现。

　　光线让人们感受到庆庆作品中那自由流畅的动作以外延伸的空间意象，以及与周围环境的自然和谐整个建筑空间也顿时变得纯净和温暖。在“锦萃”光线的作用下，作品呈现出晶莹剔透的质感，而那缠绕、穿梭的织物的“桥段”可谓泾渭分明、富有节奏，如同树木的枝干、叶脉一样，遵循着特有的生命轨迹，延绵不绝。

　　在“锦萃”的设计概念里面，把空间作为一个光的容器，从而更好地使照明效果与最终呈现出来的设计感觉完美结合。这在此次“锦萃”和艺术家的合作中得到了充分的体现，同时也深切传达了飞利浦一直以来所贯彻的理念 -- 光，创见未见，即用照明进一步催生建筑内不同空间的个性特征，建立人与空间的情感交流。而这种情感再通过视觉及身体的体验进而转化为空间的性格知觉，形成表达特定精神需求的空间氛围，提升生活质感以及人们心灵的归属感。